Oppkjøp av Da Vincis Salvator Mundi involvert geopolitisk megling inkludert Vatikanmuseene

Da Vincis Salvator Mundi ved Louvre Abu Dhabi er sannsynligvis et resultat av en geopolitisk megling, som involverer angelsaksiske investeringsfond, økonomiske brannmurer og Mohammad Bin Salman (Kronprinsen av Saudi-Arabia), som faktisk betød den endelige prisen som ble betalt. Kunstverket er tilsynelatende forsikret for rundt 700 millioner dollar.

In juni 2017, Saudi-Arabia og dets allierte, inkludert De forente arabiske emirater, brøt alle diplomatiske bånd med qatar, som i de siste årene har etablert seg som en ledende styrke på det globale kunstmarkedet via Qatar Museum Authority (Sheikh Hamad Bin Khalifa Al Thani).

I samsvar med standard praksis studerte Vatikanmuseene (totalt 12) omfattende Salvator Mundi mulighet og spesielt hvordan man tolker Da Vincis Kristus-ikonografi.

Serien av forskjellige kommunikasjoner om emnet av de forskjellige hovedpersonene i salget - som hver motsier den forrige - antyder at maleriet er teologisk eksplosivt, og det er klart at til slutt de forskjellige hovedpersonene foretrakk å unngå temaet, med tanke på den teologiske “hotness” som potensielt skadelig for salgets suksess.

De Salvator Mundi maleri kan også fornærme saudiske følelser: menneskelige portretter og spesielt portretter av religiøse personer er forbudt under det strenge saudiske merket Islam, og dette reiser spesielle problemer fordi det skildrer Jesus som "Verdens frelser" (sa De New York Times).

Tidligere hadde Vatikanmuseene alltid en klar rett til å undersøke, validere og eventuelt skaffe seg historiske kunstverk som spilte en viktig rolle i forplantningen av den kristne troen. Selv om dette RC-monopolet gradvis har gått tilbake, er det fortsatt gyldig i det 21. århundre for alle større kunstverk som skildrer symbolene i den kristne troen; og Jesus Kristus malt av Leonardo Da Vinci som “Verdens frelser” er naturlig nok en slik fremstilling.

Artprice kan derfor bekrefte at salget av Da Vincis «Salvator Mundi » involverte faktisk geopolitisk mekling så vel som diplomatisk styring av dens religiøse og teologiske implikasjoner. Det endelige utfallet, med maleriet som vises på Louvre i Abu Dhabi, er derfor resultatet av alle disse faktorene og den forsikrede verdien av kunstverket på 700 millioner dollar svarer mest sannsynlig perfekt til maleriets verdi i en Museum Industry ® sammenheng.

For mer informasjon, les a 7. desember 2017 slipp https://www.actusnews.com/fr/ARTPRICE/cp/2017/12/07/news-of-da-vinci_s-salvator-mundi-being-exhibited-at-the-abu-dhabi-louvre-and-soon-at-the-paris-louvre-entirely-endorses

Nyheter om Da Vinci's Salvator Mundi blir stilt ut på Abu Dhabi Louvre -og snart på Paris Louvre- støtter helt Artprice's Museumsindustri®

Etter å ha gitt en eksklusiv forklaring på de sofistikerte økonomiske ordningene bak det nylige anskaffelsen av Leonardo Da Vincis Salvator Mundi -en forklaring som ble plukket opp av Agence France Presse i dag-, Artprice har fremhevet en svært sofistikert økonomisk modell.

Ordningene for anskaffelse av Da Vinci-mesterverket samsvarer perfekt med Museum Industry®-modellen som Artprice konseptualiserte i 2005 og har lært siden.

I følge Thierry Ehrmann, Hele verden's store museer holder regnskap med Artprice, inkludert selvfølgelig Louvre. De De forente arabiske emirater, med hovedstaden Abu Dhabi, er et av de 10 mest aktive landene som får tilgang til Artprice's databaser ..."

Her er avtalen: Paris Louvre selger en "Louvre" -franchise til Abu Dhabi fram til 2037. Sistnevnte betaler totalt 400 millioner euro til Paris Louvre for retten til å bruke Louvre-navnet. Sistnevnte, ledsaget av 13 franske museer, konferanser for å låne ut kunstverk til Abu Dhabi - 10 museer har allerede lånt ut mer enn 350 kunstverk.

Disse arrangementene viser at Museum Industry® samarbeider i et nettverk ved hjelp av investeringsbiler og komplekse juridiske strukturer.

De beviser utvetydig fremveksten i det tjueførste århundre av en ny økonomisk sektor - Museum Industry® - akkurat slik Artprice beskrev det tilbake i 2005.

Kort sagt, vi har en klassisk forretningsmodell med innstrømning (billettsalg og derivatinntekter) og utstrømninger - driftskonsesjonskostnader pluss anskaffelseskostnader ... i dette tilfellet prisen på Da Vincis Salvator Mundi, en pris som Artprice forutsier tre måneder før salget.

De 450 millioner dollar betalt for maleriet er resultatet av en intelligent investeringsbeslutning basert på Louvre-museets årlige driftsinntekt (ebitda) og ikke på noe vill ekstravaganse. De som mener det er sistnevnte, har ikke forstått at Museum Industry® nå er hovedstrukturen i det globale kunstmarkedet.

Denne strukturen driver kunstprisene opp ved å skape knapphet på de tre viktigste segmentene av kunstmarkedet: Old Masters, Modern Art and Contemporary Art, og vi ser at innen denne bransjekonfigurasjonen kan videresalg av en "større materiell eiendel" ha en umiddelbar innvirkning på billettinntektene.

Artprice - som vil lansere sin egen museumsrangeringsindeks (Artmuseum100®) tidlig på 2018 - fremhever transformasjonen av museer, hvis klientell har blitt tidoblet de siste 30 årene.

Artprice og dets økonometriske avdeling har samarbeidet med Twitter i to år om et gigantisk utvalg på 39 millioner identifiserte følgere med lenker til verdens 100 viktigste kunstmuseer.

I følge Thierry Ehrmann, Denne massive utvidelsen av den globale Museum Industry® går hånd i hånd med en stor soft-power konkurranse mellom verdens nasjoner, spesielt dens stormakter (Kina / USA) og Gulfstatene. Faktisk fører soft-power rivalisering kunstmarkedet ubønnhørlig til spektakulære nye auksjonsresultater. I vårt veldokumenterte syn vil vi sannsynligvis se resultater rundt milliardterskelen innen 2020.

Som verdensledende innen kunstmarkedsinformasjon, kan Artprice bare ha nytte av denne veksten av kunstmarkedet, hovedsakelig drevet av den økende kraften til museumsindustrien.