Koreansk keramikk fra Leeum Collection vises på Met Museum

En spesiell lånutstilling med fokus på den dynamiske kunsten til buncheong-keramikk vil bli vist på The Metropolitan Museum of Art 7. april.

En spesiell låneutstilling med fokus på den dynamiske kunsten til buncheong-keramikk vil bli vist på The Metropolitan Museum of Art 7. april. Med mer enn 60 mesterverk fra den berømte samlingen av Leeum, Samsung Museum of Art i Seoul, Korea - flertallet av som aldri før har blitt sett i USA - Poetry in Clay: Korean Buncheong Ceramics fra Leeum, Samsung Museum of Art vil utforske den dristige og oppsiktsvekkende moderne keramiske tradisjonen som blomstret i Korea i det 15. og 16. århundre av Joseon-dynastiet (1392- 1910), samt dens veltalende nytolkninger av dagens ledende keramikere.

Utstillingen vil også presentere et utvalg av japanske vekkelser fra Edo-perioden (1615-1686) og verk av moderne og moderne japanske keramikere fra Metropolitan-samlingen for å markere de fascinerende etterklangene av buncheong-idiomer utover det opprinnelige stedet og produksjonstidspunktet. Dette er den første utstillingen som inneholder både buncheong ware og senere japansk keramikk inspirert av dem, og som utforsker deres forbindelser.

Utstillingen er mulig av Korea Foundation.

Det ble organisert av The Metropolitan Museum of Art, New York og Leeum, Samsung Museum of Art, Seoul.

Buncheong ware representerer en unik sjanger av keramikk preget av den oppfinnsomme overflatedekorasjonen som bruker hvit glidning og en rekke forskjellige utsmykningsmetoder, inkludert innlagte, stemplede, snittede, sgraffito, jernmalte og børstede design. Det er ingen sammenlignbare paralleller i andre kulturer som samsvarer med buncheongs uttrykksevne eller spekter av glidende dekorativt ordforråd.

Produsert fra slutten av 14-tallet, utviklet buncheong seg fra den berømte innlagte celadon fra Goryeo-dynastiet (918-1392). De tekniske, stilistiske og estetiske transformasjonene som representeres av den nye keramikken var forankret i dens fortilfelle og var radikale. Produksjonssentrene var hovedsakelig lokalisert i de sentrale og sørlige provinsene. Opprinnelig brukt av hoffet og eliten - som servise og seremonielle kar - ble det raskt keramikk for den vanlige klassen. En hovedårsak til dette skiftet var den økende etterspørselen og preferansen for hvitt porselen. I andre halvdel av 16-tallet opphørte produksjonen av buncheong helt på den koreanske halvøya.

I nabolandet Japan utspilte seg et parallelt liv med buncheong fra 15-tallet, hvor importerte fartøy ble adoptert, brukt og verdsatt av kjennere og deltakere av te-seremonien. Deretter produserte forskjellige ovner i Kyushu og andre deler av Japan i det 17. til det 19. århundre hvit glidepyntet keramikk som inneholder visse buncheong-uttrykk som er tilpasset japansk estetikk.

De slående uttrykksfulle og moderne designene av buncheong keramikk, som legemliggjør den kreative dynamikken i perioden, fortsetter å resonere med kunstnere og seere fra det 21. århundre.

Utstillingen vil vise frem et antall mesterverk, inkludert seks registrerte skatter, som den fantastiske Large Jar med Inlaid Peony Decoration (Treasure no. 1422) og den arresterende trommeformede flasken med Peony Decoration (Treasure no. 1387). Mange av verkene har minimalistiske eller abstrakte design, for eksempel et eksempel med en iøynefallende Miró-esque dekorasjon (Flaskeformet flaske med snittet abstrakt design) eller en annen med et rullende motiv gjengitt med kalligrafisk virtuos (Jar med Floral Scroll Decoration) .

Tre koreanske malerier fra det 20. århundre fra Leeums samling vil også bli vist, og fremhever de slags intuitive, rent visuelle forbindelser til buncheong som man kan finne i moderne kunst.

En fullt illustrert katalog publisert av Metropolitan Museum og distribuert av Yale University Press vil følge utstillingen.

Katalogen er muliggjort av The Miriam og Ira D. Wallach Foundation.

Poetry in Clay: Korean Buncheong Ceramics from Leeum, Samsung Museum of Art er organisert av Soyoung Lee, assisterende kurator i museets avdeling for asiatisk kunst, og Seung-chang Jeon, sjefkurator for Leeum, Samsung Museum of Art, Seoul.

Utdanningsprogrammer organisert i forbindelse med utstillingen inkluderer en spesiell forelesning av Soyoung Lee 15. april og en søndag på Met-forelesningen og rundbordssamtalen 15. mai. Galleritaler vil også bli tilbudt for publikum.

En nettfunksjon om utstillingen, samt en podcast fortalt av Soyoung Lee om historien og tradisjonen med buncheong-keramikk, vil være tilgjengelig på www.metmuseum.org.

Etter visning på Metropolitan Museum, vil utstillingen bli vist på Asian Art Museum i San Francisco.

BESØKERINFORMASJON

timer

Fredager og lørdager
9:30 til 9:00

Søndager, tirsdager-torsdager
9:30 til 5:30

Møtte ferien mandager i hovedbygningen:

25. april og 30. mai 2011
9:30 til 5:30

Alle andre mandager stengt; 1. januar, Thanksgiving, og 25. desember stengt

HVA SKAL TA BORT FRA DENNE ARTIKKELEN:

  • Education programs organized in conjunction with the exhibition include a special lecture by Soyoung Lee on April 15 and a Sunday at the Met lecture and roundtable discussion on May 15.
  • Korean Buncheong Ceramics from Leeum, Samsung Museum of Art will explore the bold and startlingly modern ceramic tradition that flourished in Korea during the 15th and 16th centuries of the Joseon dynasty (1392-1910), as well as its eloquent reinterpretations by today's leading ceramists.
  • The exhibition will also present a selection of Edo-period (1615-1686) Japanese revivals and works by modern and contemporary Japanese potters from the Metropolitan's collection to highlight the fascinating reverberations of buncheong idioms beyond its original place and time of production.

<

Om forfatteren

Linda Hohnholz

Ansvarlig redaktør for eTurboNews basert i eTN HQ.

Del til...